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[注：本文发表于2017年6月，稍作修改] 2007年重启的《变形金刚》系列总票房达到42.6亿美元，但口碑一直在下滑。要说原因，除了剧情扑朔迷离之外，超硬植入广告也让人讨厌。
不过，因为广告太多，骂制作方可能有点不公平，因为《变形金刚》的原创动画从一开始就是为玩具做宣传的广告。
很多人认为《变形金刚》的版权人是美国孩之宝玩具公司，这种说法只对了一半。
其实变形金刚是孩之宝和日本TAKARA（现TAKARA TOMY）联合出品的玩具系列，版权双方共享，是地地道道的美日混血儿。
两家公司的合作可以追溯到 1969 年，当时 TAKARA 从孩之宝获得了在日本制造和销售 G.I.JOE 玩具士兵的许可。
G.I.JOE这个名字在国内可能大家都不陌生，但是看了下图，相信大部分80后、90后的孩子小时候都玩过类似的娃娃。这套玩具最大的特点就是全身的关节都是活动的，可以摆成各种形状供孩子们玩耍。
有些朋友可能会说：“这不是特种兵吗？”
是的，1983 年孩之宝为了宣传这个玩具，制作了 5 集的商业动画《M.A.S.S 装置》。结果，不仅动画好评如潮，G.I.JOE 玩具的销量也大增巨大的改进。
尝到甜头的孩之宝开始制作一部85集的同名漫画，是众多80后童年的最爱——《特种部队》（英文原名：G.I.JOE）。
两朵花，各一朵。让我们回到日本。虽然 TAKARA 努力推出这款玩具，但销量并不乐观。
一个原因是日本孩子根本不喜欢美国士兵，他们更喜欢恐龙和假面骑士这样的变形英雄；另一个原因是，一个12英寸的G.I.JOE娃娃要1500日元，娃娃骑的吉普车要5000多日元，昂贵的价格让G.I.JOE娃娃对于日本孩子来说是高不可攀的存在。
TAKARA精心总结经验教训，实施了多项改革措施：如重新设计娃娃脸，使其更符合日本审美； 12" 的人偶被缩小到了 3.75"，并为新的人偶——MICROMAN 设计了日式背景故事。
1999年，TAKARA委托皮埃罗工作室制作了52集的卡通片《小巨人御黑人》，引进我国珠三角地区，译为《微星小超人》。
1983 年，这个系列诞生了一个名为 MICROMAN CHANGE 的新分支。里面的玩具是可以变身成各种设备的机器人。这是变形金刚的前身之一。
其中有MC-07、11、12和13，可以变成手枪，MC-21，可以变成收音机。想必变形金刚的粉丝们都会觉得很亲切。其实这两款玩具也是霸天虎首领威震天和索尼克的原型。
当然，TAKRA 也同时发布了很多非常神奇的 MICROMAN CHANGE 玩具，比如下面的手表机器人和望远镜机器人。虽然很实用，但是外观真的不是很漂亮。
在变形机器人方面小有建树的TAKARA，将可变形物体从手枪、手表等小物件扩展到汽车、飞机变形金刚第一部从鱼鹰飞机上下来的特种兵是什么音乐，推出了DIACLONE系列。
这个系列在外观上和现在的变形金刚很像。唯一不同的是，故事设定中的变形金刚有自我意识，而DIACLONE和高达一样，是一个由人类控制的巨型机器人。
比如下面的BATTLE CONVOY，显然就是擎天柱的原型。从DIACLONE系列开始，以小野弘连和于家英钊为首的TAKARA玩具设计师开始接手变形机器人的设计。从初代到最新的电影版，那些变形金刚基本上都是这帮日本人设计的。 .
TAKARA USA在美国推出的DIACLONE最初卖得很好，引起了孩之宝的注意。
然后在 1983 年的东京玩具展上，孩之宝购买了 MICROMAN 和 DIACLONE 的权利，改编了背景故事并创建了变形金刚品牌。
当时，G.I.JOE玩具的动画推广策略已经验证有效，孩之宝在第二年推出了《变形金刚》动画。
一开始试水只有三集，后来由于反响不错，持续推出98集漫画，是第一代变形金刚漫画，影响了很多人的童年。
在这一代动画片中，美方负责导演剧本和设定，日方负责具体制作。美国已经获得了除日本以外的世界其他地区的《变形金刚》版权，而日本则继续守卫日本市场。分地。
这件事实际上反映了日本人的一个致命缺点：他们过于专注于国内市场而忽视了国际市场。
玛格南、高达、超时空要塞等人类控制的巨型机器人在日本很流行，所以DIACLONE也一定是载人机器人。海外市场喜欢有自我意识的机器人？我不在乎，日本的东西是最好的。海外市场我也不在乎，日本市场就够了。
类似的问题也出现在《超级小队》系列中。日版的《超级小队》虽然在本土也很发达，但在美国萨班公司购买版权后改编的《战队》系列在国际上的影响力更大。
在《变形金刚》的品牌管理中，TAKARA主要负责具体的玩具设计，早期的变形金刚造型基本来自DIACLONE和MICROMAN CHANGE。
但关键的动画脚本完全掌握在孩之宝手中。
一个明显的例子是威震天在第一代可以变成手枪，但在第二代播出之前，美国的枪支管制变得更加严格，为了适应美国市场，它被改为坦克。
与TAKARA相比，孩之宝对变形金刚的价值以及卡通在促进玩具销售方面的作用有着更深的理解。 TAKARA虽然贡献最大，也是变形金刚玩具的创造者，但在变形金刚热潮中获得的收益非常有限。
之后，TAKARA 又一次被惊呆了，一次次失败，被 KONAMI Holdings 卖掉了。期间，主营玩具创下单月销量最低纪录，直到2006年被玩具制造商TOMY合并，尴尬。
要问TAKARA为什么这么惨，最根本的原因是他们没有意识到动画的重要性。
让我们回顾一下我小时候看过的动画片。只要原剧本没有漫画或小说，80%都是卖玩具的广告。
就像美泰 1980 年代的奇幻漫画“海员”和“希里”。以及1990年代推出的《星际恐龙》和《鲨鱼人》，以及其他公司制作的《正义战士》、《布列斯塔警长》、《地球超人》等动画片也在玩具发售后播出。出去。至于那些有原创作品的动画（比如《忍者神龟》），很多动画都是在玩具发售之后才开始的。
美国通过“动画+玩具”赚了不少钱。当然，善于学习的日本人也不能落后。
当时日本动漫界流行一种说法：“はじめに货出て、それかららられた”（先有商品，后有动画），也就是先想好什么样的玩具可以从孩子手中骗走幸运钱，然后根据玩具的特点构思剧本，设计人物，最后制作动画播出。
诸如《机动战士高达》、《微距要塞》、《魔王英雄传》、《四驱兄弟》等作品基本都是套路。其中，第一台超时空要塞也是因为玩具卖的。要求增加动画集数以保持人气，说明日本和美国的玩具公司对骗孩子钱一点都不情愿。
其实把玩具广告做成儿童卡通片是一种很赚钱的宣传方式，因为孩子学习能力强，对新事物不抗拒，没有判断能力。孩子们甚至会跟随广告语，更不用说卡通了。 .
即使长大后回首往事，我也不会反感这些玩具广告，而是会购买玩具收藏品作为美好的童年回忆。这样的好事谁不想站出来赚钱呢？
说到这里，可能有读者觉得不只是做动画，“我去也行”的观点就产生了。
这种观点当然是错误的。您想通过制作动画来增加玩具销量吗？没那么简单。
有些情节太晦涩，孩子看不懂；有些颜色太深，孩子不喜欢；有些是设计不好的玩具，孩子不能炫耀；读。在玩具卡通的发展过程中，玩具企业也走了很多弯路，倒下了很多先烈。如果扩大，那将是一个非常大的话题。笔者以《变形金刚》为例，简单说一下。
变形金刚系列发展到现在，覆盖了广泛的年龄段，需要进一步细分市场。不同的作品针对不同的年龄段。
由于儿童动漫市场不同年龄段的喜好差异很大，小学低年级和高年级相差两三岁，口味也大不相同。
而现在IP市场有一个趋势，那就是各大公司坚持“洗脑要从娃娃抓起”的理念，纷纷涌向幼童市场。
蹒跚学步的孩子喜欢鲜艳明亮的色彩，小猪佩奇的风格很适合他们变形金刚第一部从鱼鹰飞机上下来的特种兵是什么音乐，你不想让他们看 Tahiria Tales；剧情喜欢简单，太复杂的孩子看不懂。所以老动画迷看现在的翻拍动画，都是色彩鲜艳、剧情简单的作品。
比如2015年的新版《变形金刚》就说明了这一点，而《哆啦A梦》、《宝可梦》等作品基本都是朝着这个方向发展的。
在最新的电影版《变形金刚》中，剧情有很多莫名其妙的漏洞。不知道是不是受卡通观众年龄较小的影响。这些漏洞可能不会影响孩子的观看，但成年人会觉得自己的智商被愚弄了。
其实笔者认为，电影版《变形金刚》的表现并不受年轻观众的喜爱。最好将电影版的观众定位在更高的年龄，以维持已经成长起来的老粉丝群，扩大成年观众。组。
“机动战士高达”系列采取了开发子品牌的方式：“SD高达”和“高达创造者”针对年轻观众； 《高达SEED》新增大型言情剧段，针对青少年； ” 《高达00》采用了很多美男主角的设定，针对女性，尤其是烂女人……
如果变形金刚能采取类似的子品牌发展策略，或许比挤进年轻市场要好。
