【环球时报记者 孙佳山】贾玲作为新人导演执导的《你好，李焕英》融合喜剧、奇幻和传记等多重类型元素，让一个本是赚足观众眼泪的故事，却因为喜剧演员的精湛表演让观众忍俊不禁，让票房后来居上，这在近年来竞争愈发白热化的春节档是非常少见的成绩。
《你好，李焕英》是贾玲的导演处女作，改编自她自己2016年创作的同名小品，贾玲众多小品的口碑和影响力，为电影的发行、传播奠定良好基础。《你好，李焕英》的成功说明，春节档的“合家欢”也可以是面向长辈的现实题材。尽管票房并不能代表一部影片的所有价值，但通过喜剧等商业类型收割特定观影人群，也能够折射一国影视领域的平均工业水平。
除了《你好，李焕英》，这几年还有饺子的《哪吒之魔童降世》、郭帆的《流浪地球》，更早的还有吴京2015年执导的《战狼》和陈思诚同年执导的《唐人街探案》，当时他们都是作为新人导演推出处女作，其中不仅有主旋律和现实题材，也有更符合年轻人口味的科幻、动画、军事和悬疑题材。这些较高水准、不同类型的影片不断涌现充分证明：经过20余年的市场化、产业化改革，我国影视领域的文化工业加工能力已经初具规模，我国电影市场对新人导演也足够包容，为他们提供了必要试错机制。
新世纪第二个十年以来，尤其是从2014年开始，我国电影产业的创作热情持续喷涌，而且影片题材和类型日渐多样化。新人导演如果想打动市场和观众，不再需要上来就诉诸高概念、强阵容、大投入和大IP兼具的视觉特效大片，只要能拿出尊重观众、贴近现实的作品，就可以获得一定生存空间。
当前，新一轮文化周期的历史闸门已经开启，新人导演能否带来更多新突破，对于我国电影产业内部结构的转型升级，都将有长远、多维度的历史影响。（作者是中国艺术研究院副研究员）
