2004年第61届威尼斯电影节上，一部来自日本的动画引起了关注——《最终幻想VII：圣子降临》。
这部改编自全球最负盛名的RPG系列的3DCG动画，即使在动画本身未完成的情况下也被邀请参加展览，在当年的展览中震惊了观众。次年，动画完成后，再次受邀参展，成为少有的第二次参展。就这样，日本的3DCG动画以其独特的风格走进了世界的视野。
这不是日本动画第一次使用CG技术。早在1980年代，高达首部原创剧场版《夏亚的逆袭》就开启了日本商业动画利用电脑技术辅助制作的先河。1990年代，日本动画电影业的龙头吉卜力也开始在动画中使用计算机技术。进入新世纪，随着行业制作技术的巨大变革，以最终幻想为代表的3dcg浪潮也诞生了。作为日本动漫界最突出的系列作品，高达自然会来水。而且随着高达进化和sd force经验的积累，3D制作技术也是顺理成章的。所以，同样是在 2004 年，在松户的万代美术馆，
只要看到这款充满德国风味的哥特式字体，就知道我们的老朋友、著名的高达动画导演——今石良志又来了。十年前，他参演的《高达0083》的称号，也是由傲慢的德系字体组成，可以说是他个人风格的代表。现在这位大人又要重返赛场，再次向我们传达他深厚的功力和不同于其他高达的世界观。
由于本作3DCG动画的特殊造型，本作在各方面都无法延续前作高达的老套路——相比艺术夸张的日本2D动画和卡通化的美式3D动画，日本3DCG在人物中，景观模型所追求的写实和精致，使得叙事和表达失去了某种想象能力，强化了真实感的表达。这样的特点，让导演这样一部新的高达，对于高达动画的监制来说，是一项极具创意和个人风格的工作。
而今石选择了纪录片式的表达方式，既契合了本作动画制作技术的独特风格，也契合了今石本人的个人风格和特点。从Imishi本人所表达的一些特征来看——比如他对哥特式字体的偏爱，对德国军装和勋章的喜爱，以及对二战欧洲战场和北非战场风格的多次描绘，我们可以隐约感知他对二战德国有一种特殊的情愫。而如果你想了解二战时期的德国，我想二战历史上的文献阅读量不会少。因此，在 IGLOO 三部曲中，
不同于以往的高达作品，本作没有以联邦作为主角的视角，而是选择了吉翁的603实验机作为主要视角来叙述整个故事，更加符合“纳粹秘密武器”式的纪录片风格. 吉翁实验部队测试的新武器，再加上一年战争中我们熟悉的特殊时间节点，共同打造了本作前两部的剧情骨架。
也就是说，这部作品前两部的剧情可以简单的概括为相对独立的单元剧，而保持它们之间联系的，就是众所周知的一年战争的时间线。每一集都是相对独立的，每一集的长标题就是总结这一集的主要内容和内涵。简单来说，三部曲的 9 集是围绕九种不同的战斗武器讲述的九个相对独立的故事。
当时很多一年战争的重要时间节点都没有在动画中描绘出来，冰屋的出现也填补了我们相当一部分的遗憾。而一些已经叙述过的事件，也为我们提供了另一个非常有趣的视角，让我们可以从不同的角度看待一年战争。可以说，冰屋系列确实是一部纪录片，一部关于一年战争的纪录片。
简要介绍了每一集的主要内容、武器、时间点，并影射了二战的历史。
一年战争
在第一集《大蛇消失在朗姆酒》中，603部队负责测试巨型火炮“QCZ-76A Orochi”。重要的时间节点是朗姆酒之战。在这次战役中，吉翁军投入了新武器ms。提前“担负重任”的603部队，代表了被时代抛弃的舰队炮兵作战方式。随着红色彗星查尔的出现，它宣告了一个时代的结束，一个伟大时代的开始。这一集动画可能指的是航空母舰最终在二战海战中取代战列舰的历史。
第二集《夕阳被狼嚎染红》中，603部队负责测试废弃量产的“YMT-05战狼”。重要的节点是下降和战斗。战狼将与被俘扎古组成的联邦军作战。这一集与通常的联邦坦克 vs Zeon ms 模式有一个独特的转折。它可能指的是二战的北非战场。
第三集“幻影驰骋赛道”，603部队负责测试“EMS-10齐达”，重要节点是敖德萨战役。Zda在与Zaku的竞争中失利，被重新包装并宣传为获胜的新武器，并最终与联邦军Jim一起同归于尽。可能参考了在二战中未能与 bf109 竞争的 he112 示例，用于宣传目的。影片中联邦与吉翁的宣传战，也指二战时英德“哈哈爵士”与BBC的转播战。
启示录0079
在第一集“加布罗俯瞰海洋”中机动战士高达逆a人物，603部队负责测试“MSM-07Di飞蟹”机动战士高达逆a人物，节点在所罗门“星一号”操作之前。飞蟹数次进入加布罗空中拦截联邦舰队，但只有一次战斗成功，随后飞机坠毁并造成人员伤亡。可能参考了德国人用来拦截盟军战略轰炸机编队的火箭拦截器。
第二集《穿越光之顶》中，603部队负责测试“MP-02A食人魔”，节点为阿波瓦库之战。吉翁的衰落很明显，大量的学生兵参战。它可能指的是二战末期德军建造的简易喷气式“国家战斗机”he162。
这一集的德国味特别浓。
德意志航空飞行员标志性的歪帽子
德国铁十字
德军制服风格
啊……不得不说，Imishi真的是德国的高级俱乐部……
在第三集“重返雷霆”中，603部队负责测试食人魔的支援飞机“MA-05Ad Bigelow Lange”。时间节点是阿波瓦库之战。本作依旧未能摆脱这一集高达系列的老套路，主角被迫坐上MA《毕格罗兰格》担任技师。根据吉翁人的传统，MA也被涂成红色。终于，经过一番苦战，他成功逃脱了联邦军的追捕。根据照片外的情节，主角一直活跃到0083年，并与今石麾下的另一位主角卡多进行了有意义的互动。
两部动画完全是吉翁的视角，这在uc动画史上是从未有过的。就算监督是今石，也还是有点不讲理。于是两年后，冰屋系列推出了完全基于联邦视角的 3 集 ova。在本作中，故事都发生在吉翁降临参战之后，敖德萨行动胜利之前，也就是说都是地面战斗的一部分，所以本作被称为“万有引力前线”。
作为少有的联邦MS出场介绍，展现地面部队战斗的作品，再加上纪录片的写实风格，也让高达系列的一些设定问题更加暴露。例如，MS的强大似乎没有理由。61型和渣古重量同系列时，比61大一圈，一只脚可以踩61，防护能力比更紧凑的要强。61.另外，前两部战狼比渣古还大，只有220吨，对渣古机枪等吉翁迷的黑科技免疫。卢姆海战，MS提升了舰队的防空火力，阿巴瓦库海战，连主角的运输船 高射炮火力可以击落多只木叔……这样的设定bug，可以说是高达系列从娘胎里带出来的问题。.
还是延续了前作的风格，这部作品还是有很强的二战感和一定的纪实感。当然，这次联邦军带来的是一部盟军纪录片，不再是“秘密武器”的风格。为了体现新的纪实风格，最后会加上主角的MS分数。为了保持各单位之间的联系，今井设立了一个迷失在各类部队中的神经质指挥官。
此外，御石还施展了一波魔法操作，给大家一个死鬼。
一方面作为每一集主角的心魔，另一方面作为一种不可抗力，在主角似乎已经“完胜”的情况下，低调版的O'亨利的大翻转将主角带走，这比前两次要好。魔法部那套主角的凡人法则槽位更多。
当然，我明白其中的原因，而今石这个角色的设立，大概是根据瓦尔基里的传说——将战士的灵魂从战场上带到瓦尔哈拉殿。只是，在一部一直是纪实风格的剧中，突然多了这种诡异、混乱的东西。
在第一集《向死神射击！》中，还没有装备MS的联邦军不得不依靠线导导弹来对抗扎古。太宰古慌了神，掏出手枪朝它开了一枪。可惜没有像《拯救大兵瑞恩》中出现的“天道酬勤”，最后杀了他。
第二集“土地之王61，前进！”，是一个“白鲸记”的故事。主角和他的对手不断战斗，以摆脱死神的纠缠，最终都死在了战斗中，都变成了死神的女鬼。供品。
第三集“敖德萨，钢铁风暴！”更深入地呈现了 O'Henry 的作品风格。主角从监狱走到战场，为了找到欺骗他投靠吉翁并把他关进监狱的前男友。杀了前男友后，他发现前男友居然是双面间谍，一切都是女鬼死神玩的。可以说，这一集的剧本水平是三九集中最高的。想想0083那部超水准的情感纠葛剧，大概在西军军府的魂魄和德贡的监机大战之下，其实藏着一颗琼瑶编剧的心。
以上就是冰屋3集9集的全剧情。小篇幅的单元剧很难承载复杂的故事，所以冰屋系列的情节普遍简单明快但并不精彩。太多了，水浅船大~
在制作层面，虽然与《最终幻想7》同期采用了类似的制作方式，但与本质上是游戏广告、销量50万份的《最终幻想》相比，仍是入不敷出。冰屋的生产水平仍然充满贫困。呼吸。人物的动作依然难以摆脱二次元动画的局限，过于夸张。为了拍出更多人物动作的镜头，3dcg动画本该更擅长的飞机战斗镜头显得非常简陋和简陋。大量的低分辨率视频内容，一方面体现二战式宣传的风格，另一方面也尽可能的省钱。为了掩盖一些镜头的粗糙，营造一些气氛，
但总的来说，冰屋的制作还是日升在制作方法上的一次有益尝试。至于Imishi的思想倾向，既然船已经做完了，我们也不能撬开他的脑袋来改变什么。毫无疑问，今井是一位相当高水平的飞机战动画监督。所以，在观看他的作品时，我们还是要能够将他高超的专业水平和他所表达的思想区分开来。
剧情：3（本作的剧情，无论是形式还是内容，都是以往史无前例的。就纪录片和单元剧风格的尝试而言，对高达系列来说是相当有利的。）；
制作：3部（虽然3dcg的技术和《最终幻想7》是同时使用的，但是人比死人还受欢迎，相比之下，你只能随处看到贫穷的气氛，唉……）；
机械设计：4台（作为没有高达的高达，本作中出现的改装和试验机，在机械设计上依然展现了高达系列的强大实力。战狼和Bigrange也是相当有特色的机械。）；
商业：2（商业上说，冰屋似乎缺乏亮点，毕竟刚开始只是在博物馆播出的实验作品，商业化到这样的地步，实属不易）；
影响：2（影响非常有限，我找不到太多影响的证据）。
